top of page

Kā māksla dziedina: ekspresīvās mākslas terapijas spēks

Vai jūs kādreiz esat brīnījušies, kāpēc mākslas radīšana ir tik dziedinoša? Viens no mākslas terapeitiem, kas visvairāk iedvesmojis manu skatījumu mākslas dziedinošajam procesam ir mākslas terapeits, mākslinieks un pētnieks Shaun McNiff. Viņš savās grāmatās daudz stāsta par to, ka māksla ir spēcīgs rīks emocionālai, psiholoģiskai un pat garīgai dziedināšanai. Šajā rakstā vairāk pastāstīšu, kā McNiff skaidro mākslas dziedinošo iedarbību un kā jūs varat piedzīvot tās pārveidojošo spēku.


Kas ir ekspresīvā mākslas terapija?

Ekspresīvā mākslas terapija izmanto dažādas radošas izpausmes – gleznošanu, zīmēšanu, kustību, mūziku, rakstīšanu un citas – lai mērķtiecīgi atbalstītu klienta personīgo izaugsmi un grūtību mazināšanu. Atšķirībā no tradicionālās sarunu terapijas, ekspresīvā mākslas terapija ļauj piedzīvot jaunu, radošu pieredzi, kas aktivizē sajūtas, emocijas, atmiņas un palīdz atklāt resursus arī grūtās pieredzēs. Šāda pieredze bieži pārsniedz vārdus, kas var būt ierobežojoši, lai izteiktu jūtas. Shaun McNiff (2004) uzsver, ka katrs radītais tēls, skaņa vai kustība nes ziņu no jūsu iekšējās pasaules. Iesaistoties radošajā procesā, jūs varat atklāt dziļākas emocijas, sakārtot domas un piedzīvot pašizjūtas uzlabošanos.

McNiff apraksta vairākus veidus, kā māksla palīdz atlabt pēc grūtībām:


1. Dialogs ar savu mākslu

Katrs jūsu radītais mākslas darbs ir kā “trešais dalībnieks” terapijā (McNiff, 2004). Sarunājoties domās uz savu mākslas darbu, kustoties vai izmantojot mūziku – jūs aktivizējat asociatīvās domāšanas procesu, uzsākat dialogu, kas palīdz atklāt jūtas, atmiņas un gūt jaunas atziņas par jūsu vajadzībām. Tas izklausās īpatnēji, bet tas ir kā skatīties iekšējā spogulī un sākt dialogu ar sevi.


Padoms: Pajautājiet sev vērojot zīmējumu vai gleznojumu: “Ko es varu redzēt šajā darbā, ko tas man stāsta?” Ieklausieties un atbildiet radoši, piemēram, rakstot dzeju.


2. Uzticēšanās radošajam procesam

Mākslas terapijā nav svarīgi radīt “perfektu” mākslu. McNiff (1998) aicina atbrīvoties no kontroles un uzticēties procesam. Process iesaista mūs rotaļā, aktivizē spēju eksperimentēm, izzināt, paplašina mūsu uztveri un pieredzi. Kad jūs pārstāsiet raizēties par rezultātu un vienkārši radāt, mākslas radīšana pati par sevi kļūs dziedinoša.


Padoms: Ļaujiet sev radīt “ačgārnu” mākslu. Visbiežāk visvērtīgākās atziņas rodas, kad pārtraucam censties būt perfekti.


3. Dažādu mākslas veidu izmantošana

Ekspresīvā mākslas terapija ir daudzpusīga un elastīga. Jūs varat gleznot, rakstīt dzeju vai dejot, lai izteiktu vienu un to pašu sajūtu. McNiff (2009) skaidro, ka pāreja starp dažādiem mākslas veidiem palīdz veidoties dažādām emocijām un pieredzēm, kas mazina iekšējus šķēršļus.


Padoms: Ja mākslas darba procesā jūties iestrēdzis, pievienojiet mūziku, kustību vai īsu dzejoli, lai turpinātu izpētīt emocijas, domas, ekspresiju, kas vada jūs radošā procesā.


4. Dziedināšana pat caur grūtām emocijām

McNiff (2004) uzsver, ka visi emocionālie stāvokļi var tikt izteikti caur mākslu, tostarp skumjas, dusmas un bailes. Satraucoši vai tumši tēli nav “slikti” – tie dod iespēju droši saskarties ar dziļām emocijām.


Padoms: Radot mākslu, atainojiet savas jūtas bez vērtējuma, ļaujiet rokai sevi vadīt, ļaujieties impulsam, uzticieties procesam. Māksla nodrošina drošu telpu, kur izpētīt to, ko grūti pateikt vārdos vai ar ko grūti veidot dialogu.


5. Drošas, dziedinošas telpas radīšana

Studija vai terapijas telpa ir vairāk nekā tikai fiziska vieta – tā ir konteineris radošumam un transformācijai (McNiff, 2004). Drošības sajūta veicina atvērtību un drosmi, ļaujot izpētīt neaizsargātās jūsu personības daļas.


Padoms: Pat mājās izveidojiet nelielu “radošo stūrīti”, kur varat brīvi radīt mākslu bez traucējumiem vai vērtējuma.


6. Refleksija un dalīšanās pārdomās ar citiem

Radīšana kopā ar citiem vai dalīšanās ar terapeitu pastiprina dziedinošo efektu. McNiff uzsver refleksiajs nozīmi: citu cilvēku klātbūtne un uzmanība jūsu radošajam procesam atzīst jūsu pieredzi un pastiprina tās ietekmi (Thomson & Chatterjee, 2023).


Padoms: Pievienojieties mākslas terapijas grupai vai apmeklējiet mākslas studiju, dalieties savā mākslā ar kādu uzticamu personu, lai padziļinātu mākslas procesa pieredzi.


Kāpēc mākslas terapija darbojas

Shaun McNiff pieeja rāda, ka mākslas terapija savieno prātu un ķermeni.

Iesaistoties radošajā procesā, jūs variet:

  • drošā veidā izpaust emocijas

  • gūt personīgu pieredzi

  • variet pārveidot emocijas par nozīmīgiem simboliem

  • atklāt iekšējus resursus, veidot noturību un stiprināt pašizjūtu

  • piedzīvot prieku, plūsmu un sevis jaunradīšanu


Mākslas terapija nav tikai māksliniekiem – tā ir ikvienam, kas vēlas izpētīt sevi caur radošumu. Mēs visi ejam cauri grūtībām, dažkārt tās ir nepārvaramas. Māksla dod cerību, sniedz atvieglinājumu, atelpu brīžos, kad tas visvairāk vajadzīgs. McNiff atgādina, ka katrā cilvēkā ir radoša dzirksts, kas palīdz uzlabot pašizjūtu jebkuros apstākļos un grūtībās.


Kā ieviest radošu praksi savai labsajūtai ikdienā?

Jums nav nepieciešama profesionāla apmācība, lai sāktu izmantot mākslu savā labā. Daži padomi:

  1. Ieplānojiet laiku ikdienā un iekārtojiet vietu mākslas radīšanai.

  2. Izmantojiet jebkurus pieejamos materiālus – papīru, zīmuļus, krāsas, mālu vai mūziku, audumus, saimniecības preces, u.tml. Jebkas var kļūt par mākslas metariālu.

  3. Radiet bez vērtējuma - ļaujiet procesam jūs vadīt, sekojiet rokai, nevis rezultātam.

  4. Reflektējiet par savu darbu: Ko jūs puedzīvojat procesā? Ko atklāj mākslas darbs? Kādas sajūtas, emocijas, domas, atmiņas tas raisa?

  5. Meklējiet vadību: apmācīts mākslas terapeits var palīdzēt padziļināt jūsu pieredzi.

Māksla dziedina. Tā ļauj uzsākt dziļu personīgu dialogu ar savu iztēli. Shauna McNiff darbs ekspresīvās mākslas terapijā rāda, kā radoša izpausme veicina emocionālo izaugsmi, māca pārveidot grūtas pieredzes un atjaunot resursus. Neatkarīgi no tā, vai gleznojat, dejojat, rakstāt vai veidojat skulptūru, radošuma izmantošana var būt spēcīgs solis pašizjūtas uzlabošanā.


Noderīga literatūra tālākai izziņai:

McNiff, S. (1992). Art as Medicine: Creating a Therapy of the Imagination. Shambhala.
McNiff, S. (1998). Trust the Process: An Artist’s Guide to Letting Go. Shambhala.
McNiff, S. (2004). Art Heals: How Creativity Cures the Soul. Shambhala.
McNiff, S. (2009). Integrating the Arts in Therapy: History, Theory, and Practice. Charles C. Thomas.
Thomson, L., & Chatterjee, H. (2023). Emanation in creative practice: Exploring the impact of McNiff’s construct of witnessing. Journal of Applied Arts & Health, 14(3), 325–341. https://doi.org/10.1386/jaah_00145_1

bottom of page